メディアへの 武術の影響は大きい
熱病のようだ
感染してる
気づけば存在してた
ＣＭ ドラマ 音楽ビデオや 子供番組にも
ビデオゲームや映画
音楽にダンス
世界共通よ
利用したんだ
リミックスだ
10倍は進化した
キアヌ･リーヴスが カンフーをやるとは
オスカーの受賞も―
信じられない
カンフー映画とは 芸術と美―
動きと…
コリン･ゲデス 製作者
伝統だ
コリン･ゲデス 製作者
歴史がある
京劇が基だ
リック･マイヤーズ 作家／映画史研究家
一流の京劇はとにかく―
美しい
美しさと見事な技巧
クリストファー･ドイル 撮影監督
気品と独自の様式
それが京劇の魅力だ
全てが存在する
エイミー･ジョンストン 武術家／女優
踊りも演技もね
ただの踊りじゃない
世代を超えて―
ヒング･チャオ キュレーター／武術家
伝承された物語を 基にしている
京劇は受け継がれた
21世紀の特に香港にね
香港
100年前の香港は 荒れ果てた島でした
しかし今では 世界有数の大都市に
現代的な建物が並び 輸出業が盛んです
お金を稼ぐため 香港に移住者が殺到した
60年代に香港は
セメントなどの 製造拠点となった
グラディ･ヘンドリクス 映画史研究家／作家
造花やボタン ラジオなど 軽工業が栄えた
香港での生活は ストレスが多い
フランク･ジェン 元映画配給業者
映画館へ行けば
親戚や知人に会う羽目に
当時の香港は―
英国領だ
娯楽だけが 映画製作の目的じゃない
中国人だと 証明するためだった
映画スタジオは 他にもあったが
ショウ･ブラザーズの 独占市場だった
英国領の島で ランラン･ショウは
ハリウッド顔負けの製作を
毎週 映画を作り 利益を出した
世界最大のスタジオと 劇場チェーンを経営し
年収は１億ポンド
私は他の製作者よりも
観客の好みを理解している
映画を量産し 俳優を専属にした
雑誌も出版した
作曲 編集 撮影 照明の担当者も専属で
全てスタジオ内で完結した
ショウは人気の高い 京劇を映画化した
古典作品もだ
スパイ映画も作った
恋愛物やミュージカルも
やがてショウの作品は 空想的な映画から
手に汗握る 格闘物へとシフトした
京劇の特徴である情熱に
曲芸的な要素とバレエを 加えたのがカンフーだ
ショウ･ブラザーズの作品は 「十戒」のようだ
ロバート･サミュエルズ 武術家／俳優
色が鮮やかだし 現実逃避できる
皆が理解しやすい作品だ
演出や音響 演技がどうあるべきか
エリック･ヤコブス 武術家／スタントマン
演出や音響 演技がどうあるべきか
観客も理解していた
ショウ･ブラザーズの作品で 印象的なのは
ウィルソン･イップ 監督
ショウ･ブラザーズの作品で 印象的なのは
剣術の音響効果だ
最高だよ
カンフー映画では 音響デザインが
重要で不可欠な要素だ
ジェフリー･ステット 音響デザイナー
当時は画面を見ながら 音響効果を収録した
アクションの動きに合わせて
道具を使って音を加えたんだ
ミキサーの前には３人いて
オープンリールデッキを 持ってた
私は素早くテープをつかみ 引いたり放したりした
画面を見ながら ぶっつけ本番でやったんだ
しきりに たばこを吸う人もいたよ
72時間くらい 缶詰めの状態だった
“全部終わるまで部屋を 出るな”と言われるんだ
“テープは あと３本ある”ってね
日中と夜間の撮影の 繰り返しだ
一度に６本の映画を やったことも
チン･シュウホウ 武術家／俳優
工場に俳優や技術者 スタントマンがいた
全員 寮生活だ
ブライアン･ トレンチャード＝スミス 監督
量産するために―
同時進行で進めてた
エリック･ペレリン 映画史研究家
寮で生活させれば 目が行き届きますね
そのとおり
外出や帰宅の時間など 全員の行動を把握しやすい
外出が多い者には 個別に話をする
ランラン･ショウのそばには モナ･フォンがいた
ショウの恋人で 後に妻となり―
スタジオの役員に
香港映画の歴史上で―
最も重要で 敵の多かった女性だ
経営手腕の持ち主だった
突然 衣装を ひざ丈に変更したり
槍(やり)を短くしたりした
監督にとっては災難だ
短い槍で 危機感を表現するのは難しい
彼らにとって問題だったのは
権力を持ちすぎたことだ
長い間 独断を続け―
検討し直すこともなかった
ブルース･リーを雇うよう 勧められた時も
ランラン･ショウは こう思っただけ
“カンフー男に用はない”
ザ･ビートルズとの契約を 逃したようなものだ
香港は男性社会で―
映画は主婦の娯楽だった
ハンサムな男優に 夢中になられると困るから
ヒーロー的な役は全部 女優が演じていた
60年代後半に 初のスター女優が誕生
「大酔侠」の チェン･ペイペイだ
初めて香港に来た時 全てが奇妙に見えた
チェン･ペイペイ 女優
映画の道に進んだのは―
ダンスを習えるから
ダンスは格闘シーンを
より女性的に表現できるわ
確かに格闘シーンは ダンスのようだ
おかしいのは―
文化人が カンフー映画を見下すことだ
バレエと同じなのに
私独自のスタイルへと 発展した
男たちに囲まれた チェン･ペイペイが
あっという間に全員を倒すの
ジェシカ･ヘンウィック 女優
衝撃を受けたわ
香港の方が 西洋より進んでいたの
着飾っただけの女に 皆 飽きてたのよ
私は戦うのが好きだった
昔の香港映画業界には―
武術が得意な女優がいた
チェン･ペイペイのように
ジュージュー･チャン 武術家／女優
自分で格闘シーンを こなしていたの
とにかく特別な体験だった
最初は―
戦える女性を演じただけ
その後は映画の中で 常に戦ったわ
香港の九龍では ３日連続で暴動が起こり
大勢の警察が出動
1967年に暴動が起こった
きっかけは 造花工場でのストライキだ
その時 警察が弾圧的だと うわさが広まり
皆の怒りが爆発した
警察とデモ隊が衝突し 51人が死亡
記者は攻撃され 車ごと焼け死んだ
異常な時代だった
暴徒は政府機関のみを 狙ったとのこと
この事件をきっかけに
怒れる若者を描いた映画が 生まれた
怖いもの知らずだ
「片腕必殺剣」は 父を殺された男の話だ
父の形見は 壊れた剣だけだった
チャン･チェ監督は ショウ･ブラザーズ作品に
変化が必要だと考えていた
そこで血の量を増やした
剣は体を貫通し―
背中から突き出ている
手足は切断
内臓が飛び出していましたね
次の手は？
観客の要望に応えて 血を増やす
ロー･マン 武術家／俳優
暴力の中に美しさがあった
特に人が死ぬ時の スローモーションだ
チャン･チェは 男らしさを好んだ
女性ではなく 古風な男性ヒーローを描いた
服を脱ぐと 胸に油が塗ってある
主人公を女性(インガン)から
“ヤンガン”に変えた
“男の中の男”だ
大勢出てくる
チャンは男同士が格闘し
血みどろになるのを好んだ
チャン監督は気難しく―
叱られた人もいた
私は大丈夫だった
「片腕必殺剣」は 当時の象徴だ
怒れる若者が 権力に立ち向かう
武器は壊れた剣だけ
罪のない人間が
マイケル･ジェイ･ ホワイト 武術家／俳優
迫害者と戦う
貧者と権力者の戦いだ
斬新さが受け すぐに大ヒットした
主演のジミー･ウォングは
剣術ではなくカンフーで 戦うことを思いついた
戦う相手はムカつく日本人だ
そこで「吼(ほ)えろ！ドラゴン 起(た)て！ジャガー」を作った
カンフー映画の時代の到来だ
主人公は 怒れる若者のままだが
剣術では戦わない
拳で日本人を殴る
すごいことだ
香港アクション映画の 全盛期だ
マイク･リーダー 製作者
現実社会では 人を殴れないが
カンフー映画では可能だ
香港でカンフー映画は 大人気となった
大衆が成功を支えた
毎日バス停で列に並ぶ人々
会社や工場で働く人々
通りを行く人々だ
1967年 香港映画界は 大転機を迎えた
“何でもできる”という 若者のパワーを描いたんだ
世界の関心を 自分に向けられる
拳だけでね
その後カンフー人気は アメリカへと広がった
アメリカ
公民権運動の全盛期だ
アンドレ･モーガン 製作者
公民権運動の全盛期だ
反戦運動も盛んだった
国中で若者が 反乱を起こしていた
“行動(アクション)は言葉よりも雄弁”
多くの場合はそう
人間の本能だから 広がりやすい
ワーリントン･ハドリン 監督／製作者
格闘は世界共通だが 手法はさまざまだ
理屈じゃなく共感を覚える
ドン･ウィルソン 武術家／俳優
俺は右足で―
あんたの右頬を蹴とばす
分かるか？
あんたには止められない
そうか
そうだ
「明日の壁をぶち破れ」の 名シーンだ
マルコ･ヨアキム 映像編集者
「明日の壁をぶち破れ」の 名シーンだ
８人の男に囲まれるが 例のキックで難を逃れる
俺を怒らせたな！
これこそ彼の魅力
ベトナム帰還兵の ビリー･ジャックは
命懸けで他人を救う
彼が戦うのには理由がある
自分のルーツでもある 先住民族を守るためだ
自己防衛に過ぎない
興行は赤字だったが 主演のトム･ローリンが
再公開し１億ドルを稼いだ
皆の共感を呼ぶ普通の男だ
ブライアン･キャンプ 映画史研究家／批評家
労働者階級に人気だった
私は４回目 子供は２回目よ
10回以上 見に来た人もいる
もう一度見る
西洋で武術を使った ヒーローはビリーが初だ
この手の映画の８割は ごく普通の男が主人公だ
常に―
戦ってる
弾圧や虐待―
ファシズムや政府とだ
差別とも戦う
だがその前に―
ブルース･リーが現れた
エイリアン･ネス Ｂボーイ
ブルース･リーが現れた
大事件だった
カンフー界のロックスター ブルース･リーに
ファブ･ファイヴ･ フレディー ヒップホップの先駆者
皆が憧れた
彼はカンフー界の学者だ
最初から 自分の道を分かっていた
イギリス系 ユダヤ系 中国系の彼は
どのグループにもなじめず 差別された
マシュー･ポリー 作家／武術家
英雄になるため 彼は渡米した
ブルースは アメリカで初めて―
カンフーを 広めようとした人物だった
「グリーン･ホーネット」の カトー役が初出演だ
「バットマン」の スピンオフだから―
本家の方にも カトーが登場した
クリス･ポッジアーリ 映画史研究家／作家
本家の方にも カトーが登場した
その結果 ブルース･リーは
アメリカで有名になった
子供の頃 父が―
ディアナ･リー･ イノサント 武術家／女優
彼といると皆が 見に来るのが不思議だった
“カトー”って叫んでいた
とにかく人気だったの
テレビで彼を見て すぐに気に入った
テレビを見た子供たちは 大騒ぎだ
蹴りだけで敵を倒すのが カッコよかったんだ
通りでは 皆が彼の動きをマネしていた
武術を習い始めた子もいた
それからは―
「燃えよ！カンフー」に ハマッた
主演は Ｄ(デヴィッド)･キャラダインで
西部劇ファン必見だった
アメリカのテレビでは
多くの西部劇が放送された
「ガンスモーク」に 「ボナンザ」
だが70年代頭に衰退した
「燃えよ！カンフー」も
西部劇の一種だと思った
だが個性があった
当時は反体制文化の時代だ
ベトナム戦争中だった
中国を題材にすることで ベトナムを―
描いていたと言える
アジア人は パジャマを着た平和な人種
一方のカウボーイは 米軍を表している
中国男め 頭をかち割るぞ
特に若者の間で カルト的な人気だった
反体制文化運動に 参加している気分になれる
私を含め 誰も―
事の重大さに 気づいていなかった
あのドラマに夢中だった
トレーディング･カードも 集めてたよ
誰もカンフーを 知らなかったのに―
放送後は…
突然 皆が 中国やアジア文化―
武術に興味を持ち始めた
デヴィッド･キャラダインも 悪くないが
腑(ふ)に落ちない気分だった
彼は中国人なのか？
当時 ハリウッドにいた カンフーの達人は１人
ブルース･リーだけ
アメリカでスター街道を進む ブルース･リー
新ドラマが待機中とか
「燃えよ！カンフー」は 彼の企画だった
パンチやキックなどの暴力を 正当化できるのは
西洋社会だけです
皆 彼の話に興味を持ったが
“訛(なま)りのせいで 主役は無理だろう”と
結局 ワーナー･ブラザースは
別の俳優を起用して ドラマを作った
主役に選ばれず ブルースは落胆した
役をもらえず ブルースは中国に渡った
こう言っていた
“ハリウッドに残る 意味はない”
スタジオが求めていたのは 西洋人らしい俳優だった
キャラダインはハイな状態で 審査(オーディション)を受けて失敗したが
チャンスをもらえた
彼のアジア訛りは…
“ゆっくり… 話せ”
たったこれだけ
“山に… 行く”
“瞑(めい)想だ”
カンフーの知識は？
ない
言葉は知ってる
２回聞いた
ドラッグ中毒で カンフーを知らない白人が
役を得た
一方 世界一有名な カンフー･マスターは
役をもらえなかった
アメリカでは日常茶飯事だ
古いワインを新しい瓶に 入れて売るのが得意だ
第二次世界大戦中 アジア系俳優は
出演を禁止された
中国人の役はあるのにだ
フー･マンチューや チャーリー･チャン
隠し場所を知ってる
首の後ろに傷痕が…
白人が顔を 黄色く塗って演じた
“イエロー･フェイス”は ハリウッドの恥部だ
アメリカのテレビや 映画を見て育ったが
ジェフ･イマダ 武術家／スタントマン
アジア人の描写は芳しくない
大体が下働きとか 人に仕える役だ
アジアの女性は性の対象か
ティム･クォック 製作者
“ドラゴン･レディー”だ
男はヤクザが多い
最初 武術をやるのは 避けようと思ったわ
ステレオタイプになるのが 怖かった
でもアジア人が武術をやって 何が悪いの？
問題なのはアジア人に 武術しか選択肢がない場合よ
現実的に描いてほしい
皆がカンフーを できるわけじゃないからね
1960年代後半から 1970年代初めに
世界の多くの映画会社が 倒産した
カラーテレビのせいだ
香港
だが香港では ショウ･ブラザーズの幹部
レイモンド･チョウや レナード･ホーたちが―
映画業界の未来を 変えようとしていた
いい映画を作れば 人が見に来ると信じていた
彼らはゴールデン･ ハーベストを設立した
ゴールデン･ ハーベストは
武術ではなくスターの 時代だと分かっていた
使っていた俳優の数は少なく
一番重要だったのは ブルース･リーだった
自分のスター性を 誰にも信じてもらえず
彼はいら立っていた
西洋進出を目指すなら 彼が最適な人材だ
香港でスターに？
それともアメリカで？ もしくは…
両方で有名になる
アメリカで 東洋の文化を広めたい
ブルースとは共通点が多く 友達になった
彼の野心に共感した
海外に通用する映画を 作りたがっていたんだ
初期の作品は 彼自身のキャリアの
隠喩のようで興味深い
「ドラゴン危機一発」は 実は審査用映像だ
ジェームズ･ティエンが 主役のはずだった
片方は死ぬべきだが どっちを殺す？
試写の結果 ジェームズを殺すことに
ブルースの格闘スタイルは 香港では斬新だった
監督は彼に京劇的な武術を やらせようとした
均一のリズムで 戦うスタイルだ
だがブルースは “チャチャチャ”スタイルだ
１２３ キック
１２３キック ポーズ
彼はテンポを大事にしてた
チャン･クォックワン 武術家／俳優
彼は香港映画史上 最速の動きを見せようとした
彼のパンチは
長く続いているように見えた
リチャード･ノートン 武術家／俳優
長く続いているように見えた
“これがとどめ”と 言わんばかりだ
戦いは終わった
監督は ブルースのやり方を嫌った
脚本は３ページのみ
監督はレイモンド･チョウに “ブルースを切れ”と
ブルースはチョウに “監督を切れ”と言った
ブルースは主演に留まり 映画は成功した
「ドラゴン危機一発」は
香港の興収記録を塗り替えた
マンハッタンでは人々が
空手の実演を楽しみました
達人なので けが人はいません
ブルースはアメリカでの 空手の人気に腹を立てていた
カンフーは知名度ゼロ
そこで彼は カンフーの強さを強調すべく
「ドラゴン怒りの鉄拳」を 作った
香港映画史上 最も国家主義的で
反日思想的な映画だった
象徴的なシーンがある
〝犬と中国人は お断り〞との表示を
ブルースは目にする
そして看板を壊すんだ
あのシーンに観客は歓喜した
皆 大喜びだ
あんなシーンは 見たことがない
アメリカにもある
“黒人とメキシコ人は お断り”だがね
映画を見た人々は 自分と同じ境遇の彼に
共感した
映画の登場人物が
観客の知人を連想させたんだ
あるシーンでブルースは
日本人を倒すため 道場を訪れる
彼は“東アジアの病人”と 書かれた額を見せ
日本人に言い放つ
我々は病人じゃない
この言葉に
香港の人々は歓声を上げた
中国の国家主義を連想させた
愛国主義でなく国家主義だ
中国人は病人なんかじゃない
ブルースやレイモンドたちは この映画が―
意味するものに気づいた
香港の人々は中国人が
醜い外国人を倒すのを見て 喜んでいる
拳と足 そして能力があれば 不正に立ち向かえると
教えているんだ
誇り高き中国人が
拳で道を切り開き 尊厳を取り戻す
自分の手で勝ち取るんだ
ブルースは世界に示した
不平等な世界に物申したんだ
チャーリー･エーハン 監督
彼独自の方法でね
断言できる
カンフー映画の主人公は 屈強な男じゃない
普通の男だ
小柄で貧しい労働者階級の男
時間と努力を惜しまず カンフーを学んだことで
迫害者を倒せる
誰だって弱者が 立ち上がるのを
フィリップ･ン 武術家／俳優
見たいはず
こういう映画は 人々に勇気を与える
順風満帆な男の物語なんて 誰も見たくないはず
諦めろ
皆 弱者を応援したがる
ブルース･リーも 自分を抑圧する勢力と戦った
「ドラゴン怒りの鉄拳」で 一躍スターに
香港版 スティーヴ･マックィーンだ
自身が監督 脚本 主演の 「ドラゴンへの道」を作った
チャック･ノリスに電話し 悪役を打診した
チャックに “勝つのは？”と聞かれ
“主役の俺”と答えた
この作品を製作した頃が 彼は一番幸せだった
全てをコントロールできた
製作 監督 脚本 主演 全て自分でやった理由は
メディアを通して 自分の哲学を伝えるためよ
彼は あらゆる人と物事から
全てを学び…
自分に合うものを選んだ
チャックとの格闘シーンで
戦いが続く中で 戦略が 変わる様子を描いてる
劣勢になった主人公が 足の動きとリズムを変える
突然 戦略が変わり―
形勢逆転だ
戦いの中に 物語があるのが面白い
“どう敵を倒すか？”
戦略と自分の思考を 変えることで
身体能力が最大限になる
戦略を変えなければ 勝てなかった点が重要だ
武術映画史に残る名シーンだ
ブルースに胸毛を―
つかまれたシーンについて 質問が来た
“あの胸毛は本物？”
“男らしいね”
私が見たバージョンは 編集されていて
路地のシーンは全部カットだ
彼が路地に入った直後…
すぐ出ていく
あまりに速すぎて ジョークかと思った
やれ！
あのシーンを見て ブルースは無敵だと思った
誰だって可能なら 無敵になりたいと願う
あの映画の製作費は 14万5000ドル
世界興収は6000万ドルだ
奇跡的な大ヒットを記録した
ゴールデン･ハーベストは 正しかった
一方 ショウ･ブラザーズは
あの映画を気に入らず 理解もしなかった
だがワーナーに買われた 「キングボクサー」が
全米で大ヒットした
ニューヨーク
ワーナーのレオ･ グリーンフィールドから
連絡を受けた
テリー･リヴェイン 製作者／映画配給業者
連絡を受けた
ある映画の感想を 聞かせてほしいと頼まれた
試写を見て彼に言ったよ
“カネの成る木”とね
ワーナーが配給した理由は
カンフー映画の需要を 確かめるためだ
新聞に公告が載り 無料試写が行われた
会場には大勢が詰めかけた
老人の武術家が
宙に浮いて ２人の敵を一度に倒した
皆 大喜びだ
空中で戦っているんだ
衝撃だった
今までにないような 緊迫した格闘シーンが
まさにこの映画の 見どころだった
観客は皆 画面に釘付けだった
映画の世界にハマッたんだ
劇場を出る時には 皆 興奮で大騒ぎしていた
ポスターやシールなど グッズを欲しがったよ
皆が必見だと うわさしていた
初めて見た武術映画は 「キング･ボクサー」
まだ子供だったから 目玉をえぐるのが怖かった
何百万回も見たよ
前代未聞だ
ワーナーは大成功を収めた
独立系の配給会社が 一斉に争奪戦を始めた
多くが公開待ちだった
吹替版を制作する際―
フィルムを加工し 劇場で公開した
年に６本は この手の映画を買っていた
映画にアメリカの曲が 使われていたよ
サウンドトラックから 有名な曲を選び―
挿入したんだ
短い期間の中で買った ４本の映画に
「黒いジャガー」の曲が 使われていた
「地獄から来た 女ドラゴン」には
たばこで目を潰すなど 野蛮なシーンが多かった
だから宣伝用ポスターでは 手のひらの上に―
血がしたたる目玉を載せた
ヒロインはどう扱うべきか？
中国名ではなく―
ジュディー･リーの名で 売り出すことにした
注目を集める宣伝だ
その点が重要だった
あの頃 42丁目の全劇場を 仕切っていたんだ
当時は世界最高の 映画市場だった
７番街と８番街の間は 劇場が並んでた
ポルノとカンフー映画の 聖地だ
近所の劇場では 見られないような映画が
やっている場所だった
朝の８時から正午までは ２ドルで入れる
続けて３～４本見た
不潔な劇場だが楽しかった
一旦 席に座ると
足を床から離せない
床がコカ･コーラで ベタベタだからね
ネズミが館内を 走り回っていたよ
前情報がないから
とにかく劇場に行き 楽しむだけだ
マニア向けだと思っていたが 市場はもっと大きかった
アメリカ映画の興収を 超えたのには驚いた
ハリウッドは緑色(ドル札)に染まった
カンフーで稼げると分かり
ブルース･リーに 機会を与えた
「燃えよドラゴン」は
香港とアメリカ合作の 初のメジャー作品だ
スタジオは ブルースを信用せず
白人と黒人も出演させた
アジア人だけでは 人気が出ないと考えたんだ
アメリカ人スタッフが 現場を去った後
彼は冒頭のシーンを 自分で撮影した
監督 脚本 主演としてだ
紛れもなく彼がスターだった
ブルースが服を脱ぎ捨て…
ビリー･ブランクス 武術家／俳優
猫みたいな声を出すのには 驚いた
私も映画でやりたいと思った
子供の頃は臆病だった
夜も電気をつけたまま 寝ていた
でも彼の映画を見て 強くなりたいと思った
恐怖心は克服するべきだ
西洋で カンフー･ヒーローを生んだ
カウボーイやサムライを 生むのと同じだ
少年は皆 ２枚のポスターを持っていた
水着姿の ファラ･フォーセットと
ブルースだ
世界中で大ヒットを記録した
スタジオは 成功を確信していたが
誰と組むのか ハッキリしなかった
あるスタジオからは こう言われた
“アメリカ的じゃないから 買わない”
“この国の 映画のヒーローは”
“拳か銃を使う”
“人を蹴るなんて もっての他だ”
半年後には 「燃えよドラゴン」を公開し
“次の作品は？”だと
1973年７月20日
ケネディ大統領暗殺の日を アメリカ人が忘れないように
香港の人も ブルースの死を忘れない
香港では５万人が詰めかけた
アメリカでは１ヵ月後に 「燃えよドラゴン」が公開
彼は大スターになった
若くして命を落とし 死後 有名になったことで
彼は21世紀の アイコンとなった
永久不滅の存在になったんだ
ブルース･リーは 映画の中だけに存在していた
だからファンのために 生まれ変わるかもしれない
彼の強さから学ぶべきだ
今後何百年も 名が消えないなら
彼はカンフーという宗教の 教祖だ
心を空にしろ
水のように柔軟であれ
水は流れることも 砕くこともできる
友よ 水になれ
分かった？
故ブルース･リーは
現代を代表する 偉大な武術家です
彼の死後 カンフー･ブームが到来した
スタジオは ドル箱スターを失ったんだ
皆 途方に暮れた
昨夜 世界的スターの ブルース･リーが死去
意識不明で病院に到着
あの患者は…
ブルース･リーだ
スタジオは彼に敬意を表して ある決断をした
君もブルース･リー？
はい
彼に似た人を見つけ―
彼のように武術をやらせた
名前はブルース･ライ
ブルース･レ
ブルース･ラン
ブルース･フリー
ブルース･タイ
韓国人やアフリカ系 アメリカ人のブルースも
次々にもどきが現れて 早くて安い駄作を作った
ブルースをネタにした 金儲(もう)け映画だ
50作以上あった
クソみたいな作品が 満潮のように押し寄せてきた
配給会社にとっては 客さえ入ればいい
私が幼い頃 父は
ニューヨークで 子供の写真を売っていた
家は抵当に入っていたから 父は“打開策が必要だ”と
ブルースのドラマ―
「グリーン･ホーネット」が 頭に浮かんだ
映画に編集し直す
父は“大スターだから 権利の取得が難しい”と
だが父はドラマの権利を 得ることに成功
20世紀フォックスが
失敗作だと考えていたからだ
リールが22巻届いた
私は小学生の頃から オープンリールが使えた
映画が家業で 家に編集室があったからだ
選んだ３話を編集でつなぐと
父に“もっと足そう”と 言われた
そこで効果音を加えた
ブルース･リーが 更なる脅威に立ち向かう
ブルース･リーの復活だ
父は42丁目の劇場を １館確保した
行列を見て―
うちの作品の列か父に聞くと “まさか”と返された
通路にまで客がいて 大騒ぎだった
編集したな
人生で最も興奮した 出来事だった
皆 この成功に 困惑していたが
私と父は違った
父は２つの受話器を 同時に持ち
売り込みしていた
楽しかったよ
ブルースもどきの映画には いい物から
駄作まで さまざまだ
「死亡遊戯」を30分ほど 撮った後に亡くなった
ブルースの妻に “面倒を見る”と約束し
レイモンド･チョウは 「死亡遊戯」製作を続行
ブルースの映像を ７分に短縮し 脚本を書いた
彼の案を無視し創作したんだ
韓国人俳優を タン･ロンと名付け
紙製のブルースのマスクを 装着させた
ブルースを殺した犯人を 暴く話だ
本性を現したな
手術前
手術後
全くブルースには見えない
ベラ･ルゴシの映画で
彼の代役が 最悪だったのと同じだ
遺族が気の毒だ
代役が 素人のような雑な手法で
ブルースのフリをしている
ブルース本人の場面との 落差が激しい
特に不快なのは
ブルースの葬儀の映像を 映画に入れた点だ
一線を越えている
「死亡遊戯」は 最悪のカンフー映画だが
ブルース本人が出た瞬間 全てが変わる
彼は天才だと 改めて思い知らされる
本人も出ているから 映画は大ヒットしたが
墓荒らしのような 無礼な作品だ
ブルース関連の作品には ６本ほど関わった
そのうち３本には 本人が出ている
「恐怖の鉄拳 死の香り」もだ
ブルースが若い頃の映像を 持っていた
確か 40分弱の映像だ
そこで90分に伸ばすために 脚色を加えた
テリーはブルースの映像と サムライ映画を出し
共通点があるか私に尋ねた
呆然(ぼうぜん)としたよ
テリーは “サムライ映画の映像を”
マシュー･マリンソン 監督／映像編集者
“ブルースの曽祖父の 回想シーンとして使う”と
思わず“彼は中国人だが サムライは日本人”と返した
だが無視された
ブルースの映像に アテレコするように言われた
母さんに 僕の空手を見せたかった
黒帯を取ったよ
おい ブルース
兄さん！
兄さんが帰ってきた
台本はもらえず 即興でやるように言われた
テリーが思いついたセリフは こうだ
“ステーキは ミディアムレア？”
“決定だ”
彼女の誤解だ
昔は違ったのに
「恐怖の鉄拳 死の香り」は 大ヒットした
ファンに責められても 仕方ない
ブルース･リーの伝説への 侮辱だとね
だが彼を 侮辱する気はなかった
ブルースの映画を作るため 香港に飛んだ
何の問題もなく飛行機に乗り 現地に着くと
新聞の見出しに “ブルース･リー死去”と
出会った人たちに聞いたよ
“私がいい構想を思いつき 資金の半分を確保したら”
“残りの半分を出すか？”
「燃えよドラゴン」の成功で 共同製作は可能だと分かった
共同製作の場合 映画のストーリーは
中国と海外の両方で 受ける内容にする必要がある
私は乗り気だった
犯罪者の引き渡しで 香港から来た―
中国版ダーティハリーを 主人公に決めた
「黄禍論(イエロー･ぺリル)」という ひどい題名だった
ステレオタイプで ヒットを狙いたかった
黄色い筋のない 中国人は初めてだ
香港ではマズいから ブライアンに―
題名を変えろと言った
「スカイ･ハイ」の 誕生だ
オーストラリア
香港から来た男 ジミー･ウォング
ゴールデン･ハーベストは 彼と契約中で
ブルース･リーのような 大スターにしようと考えた
アジアのスター ジミー･ウォングが
シドニーで撮影に入ります
アジアのスティーヴ･ マックィーンは
出演作が 世界中で大ヒットを記録
契約俳優の ジョージ･レーゼンビーを
ジミーが戦う 犯罪組織の黒幕役にした
ジェームズ･ボンド的な 要素も取り入れたよ
オーストラリアと中国の 初の合作映画だ
初期の実験的な作品だった
中国と英語圏の文化の融合だ
俺の国だぞ
黙りやがれ
サモ･ハンは 期待の新星だった
武術指導者でもあり
見た目が特徴的だ
太って見えるが 全て筋肉なんだ
彼の腹にパンチすると
自分の手が痛い
サモが砂漠に 向かうシーンがある
彼は英語を話せず
私たちも中国語が話せない
エアーズロックは
世界的にも有名な一枚岩です
麻薬密売人は
砂漠の ど真ん中で 取引をするものだ
警察に捕まらないためには 砂漠に逃げるか？
それとも岩を登るか？
岩を登るのが正解だな
サモとはゼスチャーで 意思疎通ができたよ
こうしてエアーズロックでの 格闘シーンを撮影した
黒幕は？
〈ケツの穴に 頭でも突っ込め〉
俺も愛してるさ
荒々しいカンフー･シーンに したかった
昔は睾丸(こうがん)を蹴るのは 禁止だった
紳士的な行為じゃないからね
だがこの映画では 股間を蹴るシーンが満載だ
握り潰すシーンも入れた
香港では 期待ほどヒットしなかった
アメリカでもダメだった
配給元が公開を 保留にしたせいだ
ハンググライダー映画を 守るためにね
この映画にも ハンググライダーが出てくる
それで棚上げだ
だがテーマ曲のおかげで 映画は無事に公開された
世界中で 大ヒットした曲だったんだ
映画だけでなく あの曲でも大金を稼いだ
全ての市場で受ける映画など 存在しない
英語でアメリカ映画を作るか
純粋な中国映画を作るかの 二択だ
ニューヨーク
ゴールデン･ハーベストの 映画は アフリカ系の人々に
人気だった
権力と戦うというテーマが 受けたんだ
黒人の俳優でやれば 人気が出るのは明らかだった
アフリカ系のヒーローは 当時 あまりいなかった
黒人ヒーローの誕生だ
出でよ
ジム
ドラゴン
ケリー！
ジム･ケリーは 私が尊敬する人物だ
ロン･ヴァン･クリーフ 武術家／俳優
ジム･ケリーは 私が尊敬する人物だ
優れた武術家だった
彼は傷ついていた
業界でひどい扱いを 受けていたからだ
出演料も不当だった
最優先だ
同じく
「燃えよドラゴン」での彼は 映画俳優を夢見る―
アフリカ系の少年たちの 見本だった
希望をくれたよ
“ブラック･ドラゴン”こと ロン･ヴァン･クリーフ
説明は不要でしょう
父とカンフー映画を見て―
“俺もやる”と言った
父は本気にしなかった
“バカ言ってないで 仕事に就け”ってね
アメリカで 最も恐れられている男
ロン･ヴァン･クリーフ
警察の仕事を辞め―
香港へ
香港映画で主演を務めた 初の黒人になった
異質な存在だ
化粧？
素顔だよ
俺の顔に興味が？
マヌケな野郎だ
彼の映画を見て―
“俺にもできる”と思った
ハーレムやクイーンズでも 映画は公開された
当時では珍しいことだった
タイムズスクエアで 映画の実演もやったよ
観客の喉(のど)に置いたニンジンを 刀で切ったりした
10作品で ブラック･ドラゴンを演じた
嫌がらせを？
どうやってお礼を？
彼に いい考えがあるようだ
有色人種がヒーローの 映画が作られた
空を飛んだりはしない
これは本物の格闘だ
クールな黒人が登場し
悪と戦い 最後はヒーローになる
ママ 用は？
ママじゃない
主人公として完璧だった
ボンドへの挑戦状
服も髪形も最高だ
自分たちの姿を 映画で見ることができた
彼らが見たいような映画が ついに作られた
やるか？
彼らに影響されたよ
理想のヒーロー像だった
ワーナー･ブラザースは カンフー映画を
ショウ･ブラザーズから 買い付け―
黒人向け映画と一緒に 公開した
黒人向け映画と武術映画を 同じ劇場で上映した
ターゲット層が同じだった
黒人向け映画と カンフー映画は
２本立て上映に最適だ
アフリカ系アメリカ人は
香港映画を サポートしてくれた
香港
南シナ海の港と ブルックリンは大違いです
70年代 香港の人々は 非常に貧しかった
映画が貴重な娯楽だった
ショウ･ブラザーズは 夢を提供した
民衆は変化を求めている
だから新しいアイデアを 取り入れた
70年代の香港映画は 転換期を迎えた
武術指導者だった ラウ･カーリョンが
カンフー映画史上 最高だと 評される作品を監督した
ブルース･リーが 世界に広めたカンフーを
ラウ･カーリョンは 更に進化させた
彼は現実的なカンフーで 映画を作ろうとした
鷹爪拳や虎拳 豹(ひょう)拳など
彼の作品ではワンショットに 30～40の拳が出てくる
ショウ･ブラザーズ作品を 見る時は
数えるのが好きなんだ
シーンが終わるまでに 何回 拳が出るかをね
１ ２ ３ ４ ５ ６…
数字が大きくなるにつれ ここまで続くことに―
感動するんだ
徐々に幅が狭くなる 路地でのシーンで
主人公は異なる技を使う
ここでは肘(ひじ)だ
最初は壁間の距離が ３メートル
“針金戦法”だ
どんどん幅が狭くなり 最後は50センチ程度だが
格闘シーンと物語にあった 技を繰り出せるんだ
映画で常に重要なのは エネルギーの交換だ
俳優と観客の間で行う
この映画では 撮影アングルが最高だ
撮影監督は大変だったはず
一体どうやって撮ったんだ？
何であんなことができる？
ケン･スウィフト Ｂボーイ
速すぎる
すごい技だ
ラウ･カーリョンは スピードやパワーを
観客に感じてほしいと考えた
ラウ先生を尊敬している
彼は私のヒーローだ
京劇風で 風変わりな映画がある
「少林皇帝拳(ダーティ･ホー)」だ
“汚れた売春婦(ダーティ･ホー)”じゃない
“ホー”は名前だ
究極の見本のような映画だ
とにかく複雑ですばらしい
酒店でのシーンが最高だ
ワン･ロンウェイが いろんな種類の酒を出すが
その出し方が…
龍虎酒です
カンフーなんだ
やがて２人は格闘を始めるが
店内の他の客には 何事か分からない
非常にレベルの高い演出だ
「少林寺三十六房」は ゴードン･リュウが主演
「少林寺三十六房」は カンフー映画の傑作だ
少林寺に身を隠した 短気な若者が
少林寺拳法を学ぶ
教えてください
彼は35の房の中で修行を積む
それぞれの房で 異なる試練が待ってる
サンドバッグを 頭突きしたりね
眼球でロウソクの動きを 追う修行もあった
武術家は あらゆる障害を乗り越え
規律を守り 能力の向上に 専念する必要がある
合格しないと次に進めんぞ
「ロッキー」をはじめ 80年代の映画の訓練シーンは
「少林寺三十六房」に ヒントを得ている
修行の成果は 最後に披露される
長く修行を積む中で 生意気だった若者が
真面目で私利私欲のない 人物へと成長していく
カンフーを学んだおかげでね
ニューヨーク
皆 向上心を持っている
能力を身につけるためだ
私から銃は奪えても 武術は奪えない
ブルックリン橋の北側は 公営住宅地域だ
当時 私は映画作家だった
ある日のことだ
体育館からパワフルな声が 聞こえて来た
武術を学んでいる 子供たちの声だった
“一緒に映画を作ろう”と 言われた
タイトルは「殺人的護身術」
都会的なカンフー映画だ
カンフー教室をやってる 黒人の男が
ライバル教室の男と モメてしまう
これは魂と精神が―
規律を通して強くなる映画だ
自分の教室の方がいいと 主張し合って衝突する
カンフーの芸術映画だ
地域に貢献できたよ
この地域に 貢献した政治家はいる？
何もしてくれない
口ばっかりさ
ブロンクス
当時は荒れた地域だった
大家が保険金目当てで ギャングに放火させてた
そんな中で ヒップホップが生まれた
俺たちに チャンスを与えてくれたよ
自分の存在と才能を アピールできた
スラムの子供たちが
ヒップホップ･ブームの 立役者だ
カンフー映画を見て育った
お気に入りは「五毒拳」や 「少林寺ＶＳ忍者」など
ＭＣもＤＪも 皆がカンフー映画を見てた
毎日42丁目に通い 劇場で一日中過ごした
毎週日曜だ
映画にツッコミを入れて 笑いを取る客がいた
“バカ野郎 敵は向こうだ”
映写機トラブルも
音声が乱れて変な音が…
“カーテンを 見に来たんじゃない”
“クソ映画を見に来たんだ”
ふざけながら見た
格闘シーンのマネをした
４回は見た
“お前は足 俺は手の動きを見る”
友達と分担して 体の部位ごとに動きを覚えた
ブレークダンスをする連中は 武術映画にハマッた
「7 Grandmasters」が
今の俺を築いた
私の名に懸けて
よかろう
格闘シーンが
ヒップホップ･バトルの ようだった
かかってこいよ
派閥が違う―
ブレークダンサー同士の 戦いだな
敵を倒すためのスタイルだ
決闘のような要素もある
“俺の方がすごい” それが原動力だ
自分よりも 格上の達人がいると
受け入れて認めることなんだ
無敵の自分が戦う様子を 空想して楽しんだ
相手への敬意こそが ヒップホップなんだ
武術映画の動きは とにかく新鮮でカッコいい
カンフー映画の俳優と ブレークダンサーが重なった
“ウィンドミル”は カンフーと似ている
シザーズキックもだ
「マジッククンフー 神打拳」では
宙返りして 背中から落ちている
ブルックリン発祥の “アップロック”では
体を起こしたり しゃがんだりしてバトルする
まさに中国武術の動きだ
カンフーの“酔拳”は
まさに俺のダンススタイルだ
カンフーの影響で 幅が広がった
ダンスのおかげでケンカが 劇的に減ったよ
俺たちの特技は盗みじゃない
貧しい環境を打破できるし 盗みを働くこともない
インスピレーションの源だ
そこから いい動きが生まれる
異文化間でのサンプリングだ
ツイストし リミックスして 新しいビートにした
海を越えての交流だ
「Mismatched Couples」は ブレークダンスの映画だった
冒頭シーンで主人公が
ブレークダンスの 動きをする
香港文化とヒップホップの すばらしい融合だ
カンフーの影響を受けた ヒップホップが
香港で受け入れられた
俺たちのビートが広まった
当時 カンフー映画の 上映館は
繁華街にあった
郊外に住む白人の親たちは
子供を繁華街に 行かせなかった
そこで テレビ放送が 始まった
郊外の住宅地
42丁目の劇場から テレビＣＭへと普及した
皆が見た
フィラデルフィア ＬＡ シンシナティ ホノルル
カンフー映画の時間には 皆 帰宅した
今度は新しい世代に 影響を与えたんだ
子供たちは カンフーのとりこになった
極東の謎と驚異に案内しよう
カンフー･マスターの世界
テレビのカンフー映画に 夢中になった
最初に見たのは 「上海ドラゴン英雄拳」だ
あんなに血まみれな映画を 民放局で見たことがない
チェン･カンタイが
腹に斧(おの)が刺さったまま ラスト10分を戦う
土曜の午後４時の放映だ
刺激が強すぎる
子供たちのためになる映画だ
規律を守り 懸命に努力すれば―
何でもできると教えてくれる
バカげた考え方だ
ロン･ヴァン･クリーフです
今日は「ヒーロー･オブ･ カンフー」を放映します
思い知れ
香港で製作され イギリスが輸出した
だから吹き替えには 英国訛りがある
俺を誰だと？
知ってるさ
ルーの下っ端だろ
ふざけてマネした
“何様のつもりだ”
“はあ？ 向こうだって？”
“俺の方が強い”
吹き替えでは うめき声が多かった
ヴォーン･サヴィッジ 声優
吹き替えでは うめき声が多かった
収録に半日かかった
収録中に６人で ビールを72本飲んだことも
泥酔だな
もっと中国風にできるか？
俳優の唇の動きに 合わせることを心掛けた
声優たちの好きに しゃべらせる気か？
任せてる
“人生に疲れたか” 完全に合っただろ
唇の動きだ
“何度も”
私のナンバーワンは 「片腕必殺剣」だ
こんなセリフが
“両腕でお前を斬る”
完璧じゃないし 平均以下のことも
ユニコーン それから…
「笑拳」ではジャッキー･ チェンの声をやった
最近 見たよ
私の教えは？
“勉強と熟考が重要”
他は？
“訓練に励む”
恐怖と羞恥(しゅうち)で 10分しか見られなかった
なぜ攻撃を？
1980年代
80年代 香港経済は急成長し ショウは またミスを
ジャッキー･チェンを 紹介されたのに ショウは
拒否した
ザ･ビートルズとの契約を 逃したようなものだ
ゴールデン･ハーベストは 流行を理解していた
カンフー･コメディーは 爆発的な人気だった
ユエン･ウーピン監督の 「蛇拳」で
ジャッキーは道場の 雑用係の青年を演じている
バカな奴め
彼の成長を描いた話だ
カンフー･コメディー初の 大ヒット作だった
彼はブルース･リーじゃない
ブルースとは違う 自分のスタイルを築いた
まず大衆の興味をひく
そしてコメディー
彼の面白さが爆発してた
ダニー･フィリッポウ 監督／俳優
彼の面白さが爆発してた
暴力や―
難しいスタントがないと 誰も見ない
彼はバスター･キートンの 影響を受けた
だからスタントに―
ジャッキーは コメディーを取り入れている
アクション！
10メートルの高さから 安全装置なしで飛び降りる
スタントは僕の人生
“自分たちが特殊効果だ”と ジョークを
世界進出するには？
高い所から落ちればいい
変人じゃない
天才だ
ジャッキー･チェンには 参った
ワイドショットで 全部 自分でやってる
セット中を走り回り
次々と他のセットに移る
彼はアクロバティックな 能力を生かし
ジェフ･イマダ 武術家／スタントマン
素早く壁を登る方法や―
机を跳び越え 宙返りする方法を学んだ
彼こそ先駆者だし
ハードコアだ
パリ
この社会は安全だけど 窮屈でもある
セバスチャン･ フォーカン 俳優
だから逃げ出す
外に出て挑戦するんだ
ポジティブなことにね
エネルギーが全てだ
常に頭にあるし 自分の一部になってる
ジャッキーから 大きな影響を受けた
彼が俺の中に 何かを植えつけた
子供の頃 近所に
ユニークな形の 建造物があった
そこでカンフーの練習を…
彼の映画から たくさんパワーをもらったよ
パルクールはジャッキーが 町を逃げ回る様子と似ている
ワイヤなしのアクションだ
超能力のように思える
“ウォールラン”で 駆け上がれば
そこはもう壁じゃない
ジャッキーも同じことを
環境を利用する
俺たちが流行を生んだ
パルクールを 有名にしたことに責任がある
だが そのきっかけを くれた人も存在する
影響を受け 人にも与えてるんだ
80年代は現代映画が主流に
ジャッキーやサモが
サラリーマンを演じている
筋は関係ない
アクションとコメディーを カンフーで
どうつなぐかが重要だった
彼らにとってスタントとは 飛び降りたり
窓を突き破ったりすることだ
毎回 新しいものを見せる
観客に私の映画を 楽しんでほしくてね
サモ･ハンほど 優れた武術指導者はいない
「七福星」で
サモは“宙返りするから 椅子を投げてくれ”と
こう思った
〝スタントは？〞
サモは30回以上 そのシーンを試した
ジャッキーいわく “見た目は象 動きは猿”だ
サモは 激しいアクションを好んだ
サモの拳と蹴りは強烈で 相手にもそれを望んだ
痛いか
私はカメラの真上に顔を置き サモが…
アッパーカットだ
サモとの格闘シーンを 経験して―
“もう怖いものはない”と 思った
ゴールデン･ハーベストは
ニーズに合わせ 現代映画を作った
一方 ショウ･ブラザーズは 遅れを取っていた
ショウは衰退していった
そして1986年に 廃業を迎えた
清水湾のスタジオは テレビ制作会社のものに
撮影中だった ラウ･カーリョンを
置き去りにして スタジオを閉鎖した
ショウはＴＶＢに移籍し さらに富を築いた
偉大なプロデューサーとして
武術や恋愛物など テレビドラマを多数制作した
ゴールデン･ハーベストは
常に新しい俳優を 起用しようとした
海外に赴き オーディションを開催した
空手は私が…
ナンバーワン
チキンはＫＦＣ
その味は…
空手の世界大会で ５度優勝したわ
ある日 編集者が
“香港映画の オーディションがある”と
シンシア･ラスロック 武術家／女優
“香港映画の オーディションがある”と
新スター発掘のためよ
格闘シーンや 護身術を披露したら
採用された
初出演は「Yes, Madam」
初めての経験で戸惑ったわ
近づけば女を殺す
セリフは英語じゃないから 適当に音を発し続けた
オーケーが出て “でもセリフが…”と言うと
“構わない”って
女性が主人公の 革新的な映画よ
お手並み拝見だ
ミシェル･ヨー共演だ
衝撃だよ
ロス･ボヤスキ 監督
２人のパワーが
レンズを通して観客に届く
サイコーだ
映画はヒットし 更に３本契約した
さあ 俺のカンフーを 試すか？
当然でしょ
アメリカと違い 香港では脚本がない
「マジッククリスタル」で
監督が“上を見ろ”と
理由は教えてくれなかった
完成版を見ると 宇宙人に侵略される話だった
そこは伝えてほしかったわ
あの宇宙人は
子供の 粘土工作みたいだったよ
シンシアとは ９本の映画で共演した
自分の能力は関係ない
全ては共演者の腕次第よ
格闘シーンの演技が下手だと
観客に受けず 映画は失敗に終わる
あの格闘シーンには
全ての要素が詰まってた
重要な点だ
香港での撮影はキツかった
ケガする
過酷な現場だ
「Pantyhose Hero」では
サモ･ハンが車と衝突
彼の体が 変な動き方をしていた
でも病院には行かない
香港アクションはユニークよ
“安全第一”とは言えない
ジャッキーがビルの３階分を 爆破するシーンがある
「新ポリス･ストーリー」
カメラは15台で “アクション！”の後…
全て吹っ飛んだ
次の瞬間 皆が カメラを持って走った
“逃げろ！”ってね
私は車に押し込まれた
無許可でやったんだ
申請しても 却下されると分かっていた
スタントのコーディネートは 大変だ
ある映画で男が 少女を誘拐するため
髪をつかんで車を発進させる
リドリー･ツイ スタントマン／武術指導
この時は両親を説得し 了解を得て―
撮影を実行した
ハリウッドでは無理
いい作品を作るため 命懸けでやっている
“内臓がごちゃ混ぜ”だと―
医者に言われて混乱したわ
歯を折られた
だがサモは “ポケットに 入れて続行だ”と
車の上に落ちるはずが 道路に落ちた
３ヵ月入院して復帰したよ
香港では 監督の指示が何であれ
やるしかないんだ
高架道路から飛び降りて―
トラックの上に着地する
更に後続のバンの上に移動だ
１週間連続で 毎晩 高架道路に行った
このスタントに 納得するためにね
危険でキツい仕事だ
監督にやり直しを命じられた
なぜだ？
家に帰ると母に
“ずっとこの仕事を する気？”と聞かれた
もちろんだ
彼らと仕事ができるなら 何でもやるさ
最高のスリルと興奮を 得られるからね
「七福星」のラケットは 紛れもない本物だ
スタントマンが隅で…
死んじまう
口を割ってもらうわよ
監督が“もっと強く殴れ”と 言う一方で
相手は“やめろ”と
もう十分です
アメリカの映画に出た時 “力を加減しろ”と言われた
アメリカ
アメリカでは 私の映画はビデオ販売のみ
この世には…
姿が見えない
美女が独りでは 歩けない場所が
でも感じる
彼女は例外
チャイナ･オブライアン
すごく印象的な役よ
皆に“チャイナ”と呼ばれた
「チャイナ･ オブライアン」は…
カンフー女だ
武術映画ファンのために 作られた
劇場公開はない
だが全米中のビデオ店で 購入できる
ＶＨＳの誕生で
カンフー映画を見る 客層の幅が広がった
首や手を切られるんだ
アクション映画の 年間製作数が増加した
ビデオ全盛期の中で育った
スコット･アドキンス 武術家／俳優
近所にビデオ店があった
毎日 ３本見たよ
翌日も店に行き ３本借りた
人はパッケージを見て 借りる映画を決める
「未来戦士スレイド」では
私は上半身裸 共演女優も裸同然だった
映画を売るためには 必要なことだ
映画出演を果たすのは
世界最強の キックボクサー
キックができれば 映画に出られた
ヴァン･ダムに ドン･ウィルソン
一匹狼のドン･ウィルソン
“キックボクシング 世界王者”と
常に記載が
史上最強のキックボクサーだ
肉体派による 肉体映画だから―
演技は二の次だ
空手の世界王者 ビリー･ブランクス
ドン･ウィルソンの 映画に誘われた
すごく光栄だったよ
演技の自信はなかったが 目的は―
最高の武術を 披露することだった
１年で５本の映画に出ていた
劇場未公開のビデオ映画だ
私とドンの作品が ビデオ販売１位だと
「タイム」誌が報じた
１ヵ月の全米ツアーに出た
ビデオ店での ファンイベントのためだ
シンシア･ラスロックに 会えた
将来は映画に出たいと 伝えたら
“共演しよう”と 書いてくれた
大勢の子が武術映画から 勇気をもらった
将来の目標ができたんだ
ＶＨＳの普及のおかげで パワーを得た
格闘シーンをコマ送りで見て 撮影方法を学んだ
ゆっくり早送りした
巻き戻し スロー再生
テープが劣化した
「スパルタンＸ」では この後 ショットが…
変わった
個人が映画を 好きに扱える時代が来た
大勢が詰めかける ＬＡの話題のジムで何が？
ヒントです
ジェーン･フォンダの エアロビクスが大流行した
彼女のスタジオは 近所にあったから―
窓から彼女が 教えている様子をのぞいた
ビリー･ブランクスの “タエボー”だ
カンフーや美容体操 ボクシングを
融合させた
それを“タエボー”と 名付けた
世界中で大流行中
タエボーで体を改革しよう
ビデオは世界中で大ヒットし 「タイタニック」より売れた
１憶1500万本も売れたよ
気分は？
“タエボー･ゴールド”の ビデオも発売中
40歳以上が対象の エクササイズです
香港
特異な状況の中での 異例の条約でした
歴史の重みを感じるべきです
自尊心を忘れず
未来への自信に つなげましょう
90年半ばの香港は 興味深かった
中国への返還直前だ
香港映画界の構造が変わった
物事は徐々に 中国本土に移り始め
映画界は 運を天に任せる状態だった
年間 約300本の映画が 作られていた
人口が 800万人以下の都市でだ
理解できないレベルの 過剰製作だ
その頃 アジア通貨危機が起こり
香港での映画製作は 年間50本まで落ち込んだ
大勢が失業した
映画の転換期で
アクション映画は 方向性を失った
途方に暮れたよ
香港の大勢の映画関係者が アメリカへと渡った
ハリウッド
香港映画で 一緒に仕事をした人々が
ハリウッドに押し寄せてきた
スタジオの重役たちは 状況の把握を急いでいた
引きがありそうだが何者だ？
皆が私たちに注目を…
魅力的だが…
なぜ彼らが特別なのか 理解できていなかった
ユエン･ウーピンが 状況を一変させた
カンフーができる
見せろ
ウォシャウスキーは ユエン･ウーピンに
アクション指導を依頼した
ユエンは承諾したが “俳優を半年ほど鍛える”と
俳優たちを武術の達人に 見せることが課題だった
皆が「マトリックス」の 格闘シーンに夢中になった
香港では俳優が―
スタントをこなす
カンフーが クールなものになった
これぞ究極の90年代映画だ
香港映画の精神に満ちている
香港映画では 格闘シーンの撮り方もいい
広角で長回しで撮る
ワイヤアクションも最高だ
超能力者のような 優雅さがある
あの映画の公開後―
ワイヤアクションの 要望が増えた
７年前に提案した時は 拒否されたのに
最先端技術の映画では 香港の視覚センスが
重要だと皆に証明できた
アメリカで香港映画が 認められた瞬間だった
観客はカンフーを知っている
皆が知る ポップカルチャーなんだ
ユエン･ウーピンは 一躍 有名に
次は「グリーン･ デスティニー」だ
アン･リー監督は 台湾出身で
少年時代に見た映画を 作りたがった
歴史物だがヒットを狙える 要素を取り入れていた
個性的な映画よ
「大酔侠」を 進化させたような映画だった
チェン･ペイペイ 女優
「大酔侠」を 進化させたような映画だった
この映画が 世界的にヒットした理由は
登場人物の隠された本性を うまく表現しているからだ
映画を見た西洋人は 感嘆したが
香港では20年前から やっていることだ
ミシェル･ヨーと チャン･ツィイーの
格闘シーンが大好きなの
２人の女性が全力で 戦うのを見るのは最高よ
強いだけじゃなく
上品で優雅でもある
アクションが美しい
愛についての すばらしい物語でもある
アクション 恋愛 パワー…
男性ホルモン
誰もが共感する話だ
北米興行収入は１憶ドル以上
４つのオスカーを獲得
台湾 香港 中国 アメリカが―
この映画で１つになった
これを機に 他国の映画業界が活気づき
香港や中国本土と 競うことになった
タイ
パンナー･リットグライは 香港映画を見て―
独自のバージョンを作り ＶＨＳで自主配給した
学生だったトニー･ジャーを 発掘し
技法を磨いて やがて「マッハ！」を作った
タイ映画を 世界的に有名にした
アジアでは過去に 野蛮な争いがあったから
それぞれ 異なる支配力の 影響を受けている
そして各地域が
土着の武術スタイルを 持っている
「マッハ！」では 頭を肘打ちするが
かなり特殊なスタイルだ
「マッハ！弐」では
トニー･ジャーが カンフーをやっている
武術の混合だ
国際社会だから まるで―
終わりのない ジャムセッションのようだ
スタントマンを 酷使する国で
話題作が生まれる
「ザ･レイド」の インドネシアだ
映画製作が安くて 速い国だからこそ作れる
理想の環境だ
監督がウェールズ出身なのが 面白い
香港映画の影響を 多大に受けている
フレーミングやテンポでね
香港映画のコピーはできない
二番煎じではなく 独自の映画を作る
ギャレス･エヴァンス 監督
すごい映画だ
次々にバトルが展開し 息をつく間もないが
見応えがあってすばらしい
「ザ･レイド GOKUDO」
粗削りでむき出しの アクション映画は
YouTubeで見つかる
映像を公開したら オーディションに呼ばれた
映画の主演も決まった
タイトルは 「Amy vs Many」
強くてカッコいい女性の 映像を作りたかった
振り付けとカメラワーク 演者が融合し―
傑作が生まれた
映像を見て圧倒されたよ
「アクシデントマン」で 共演したいと思った
小柄なブロンド女性の 武術家は
シンシア･ラスロック以来だ
YouTubeはすごい
能力を生かして 世界にアピールできる
新しい方法で 映画を撮っている
ジャッキー･ヒョン 武術家／俳優
フィルムで映画を撮る時代は 終わり―
デジタル技術が業界を変えた
子供の頃にYouTubeが なくてよかった
バカな動画を公開して チャンスを潰していたかも
アデレード
アデレードの 貧しい地区で育った
３ ２ １ アクション！
有刺鉄線で 相手を殴ったりして遊んでた
その様子を撮影し ネットで公開した
悪ガキとして有名だったよ
Facebookで話題になり
YouTubeでも人気が出て 今では仕事になった
映像ではパルクールや 武術を披露してる
格闘シーンを撮影してるんだ
ショウ･ブラザーズ作品の 格闘シーンを研究した
カメラワークのおかげで 臨場感がすごい
カンフーの効果音も よく使うよ
昔のカンフー映画から 音を拝借してる
頭の動かし方も最高だ
西洋の映画にはない クレイジーさがいい
オーストラリアの 有名人ランキングで５位に
ニコール･キッドマンより 上だ
YouTubeで公開した映像は 驚異の再生回数を記録
大丈夫？
ごめん
殴ったな
お前こそ
武器は反則！
観客の共感を呼ぶジャンルだ
視聴環境は変わっても
根本のストーリー展開は 普遍的だ
言葉の壁を越えられる
アクションもセリフの一部だ
カンフーを通じて 皆が一つになれる
歴史的に面白い
弱い立場の人間に 力を与えてくれる
結婚を考えていた恋人に フラれ
バーでヤケ酒を
ある予告映像を見つけた
ウガンダ初の アクション映画の予告だった
資金がない場合 普通は恋愛映画を作る
戦争映画は論外
すばらしい発想だと思った
やられたよ
格安航空券で 28時間かけて現地へ
ウガンダ
バイクの後ろに乗り 人に会いに行った
“ワカリウッド”の創設者 ナブワナだ
自己紹介し 話があると伝えた
彼はただ “そう”とだけ
ようこそ
２週間後 映画に出ることに
行くぞ
アメリカの妻は忘れろ 嫌われてる
それはクソだ ここをどこだと？
クソだらけさ
病気になって最悪だった
嘔吐(おうと)と下痢が止まらなかった
ナブワナを怖がらせたよ
〝身元不明〞
ある一族の養子になり 改名した
アランサリ･オイアンチマウ･ サワカバカ
アネメ･ファニウス･ ウガンダラップトップ
アラン･ホフマニス 製作者
ホフマニス
1981～1982年頃のウガンダは 開放的な時期だった
その頃 海外の音楽や映画が 入ってきた
だが 内戦が起こり 学校は閉鎖された
そんな環境で 子供たちはどうすれば？
“映画”だ
ここはウガンダのスラム街
最も有名な アクション映画監督―
アイザック･ナブワナの 拠点です
カンフー映画が 好きだったから
自分でも作ろうと思った
ウガンダ流のカンフー映画に 進化させたい
アフリカのカンフーを 世界に広める
カンフーのシーンを増やす
この国で人気だからね
香港と「コマンドー」の ミックスジュースだ
ミキサーはウガンダ
ブルース･ユーもいる
さらば ブルース･リーと 中国映画よ
カンフー万歳
ナブワナは世界レベルの 優れた監督だ
彼に言われた
“何が暴力かは知ってる”
“突然 村に 軍の連中が来て―”
“父を物陰に連行し そこで発砲した”
“それが暴力 私のは教訓だ”
彼は“子供たちが主役の カンフー映画を作る”と
誘拐犯が現れるが 子供たちが撃退する話だ
映画をきっかけに 誘拐事件を減らせるかも
こうして生まれた 「The Crazy World」が
子供の命を救うきっかけに なるといい
これは 単なる映画製作じゃない
ウガンダに来て そう思った
例えば インドの村に住む １人の少年が
ウガンダの カンフー映画を見る
彼は瞬時に 映画製作の背景を理解する
20年後 彼は有名に
デヴィッド･ キャラダインの
カンフー･レッスン
俳優は ストレスが多い仕事です
心をストレスから解放し 創造性を高めましょう
これから仲間と一緒に
カンフーを披露します
驚異のパワーを 感じてください
首を時計回りに回します
腰を時計回りに回します
頭は動かさない
体の力を抜いて
手のひらを上に
鶴のくちばしを作ります
手首と肘を引いて
伸ばして
膝を外側に
つま先は前
背筋を伸ばし 腰を落とします
尻を前に押して
カンフーとの関係を深めます
求愛と同じで 相手を理解することです
カンフーへの真の愛が 築かれるでしょう
日本語字幕 土岐 美佳